group

.
The DoN’t Eat Group independent laboratory was formed in 2006 under the leadership of video, film and multimedia artist András Juhász. The direct visual and sound co-ordination is based on the intention to create a conceptual bricolage in their projects (referring to the construction or creation of a multimedia work from a diverse range of objects that happen to be available, and a work created by such a process). Their real-time, multi-layered visual, musical and instrumental improvisations and musical accompaniment to the audio devices (from the circuit bent toys, “hacked” everyday electronics and home-made objects to the “classical sense” of musical instruments), digital cameras and imaging devices, as well as live-action or object-performance. Their various process art performances – by way of the technology all rather immaterial – come from the fragments of time falling out existence consisting of the series of interruptions and our space experience.
The DoN’t Eat Group is a contemporary audiovisual collective of artists with a special focus on generative or cinematographic performance as well as performance involving live-camera-feedback and using real-time artifacts of contemporary culture. The group is a collective of media artists who explore aestetic principles on the frontiers of new technologies, interactive story-telling and the interplay of audio and video.
The DoN’t Eat Group has performed in recent years at major festivals in addition to clubs, including the Temps d’Image Festival 2007 and the 3rd Relative (Cross)Hearings International Contemporary Music Meeting 2010 in Budapest, Screenplay Festival 2011 in Berlin, Parkinprogress at Arcus Temporum Festival 2012 in Pannonhalma, OpenDays Festival 2013 in Aalborg and Aarhus, Theatre Festival 2013, 2014 in Zsámbék, and has collaborated with Hungarian actors and contemporary dancers and such contemporary experimental and improvising musicians as Franz Hautzinger (Vienna, A) and Christian Skjødt (Copenhagen, DK).
.

A „DoN’t Eat Group” független laboratórium 2006-ban alakult Juhász András videó- és multimédiaművész vezetésével. Projektjeikben a direkt vizuális és hangi mellérendelés a konceptuális brikolázs – azaz, hogy az adott lehetőségekből korábban nem létező, „más”,„új” keletkezzen – létrehozásának a szándékán alapul: a valós idejű, sokrétegű vizuális-, hangszeres és tárgyzenei improvizációkon, melyek tartozékai a „meghackelt”, áramkör-átalakított eszközök, nem csak audio-, hanem digitális kamerák és képalkotó eszközök, valamint az élőszereplős- vagy tárgyperformansz. Előadásaik a technológia által mind jobban anyagtalanodó, megváltozott, időkieséses megszakítások (a virilioi értelemben vett „piknolepszia”, „az elveszett pillanatok nem-láthatósága”, a „keretek és a felvételek közötti rés”) sorozataiból álló lét- és tértapasztalatunk fragmentumaiból, időélményünkből és technológiai szokásainkból építkeznek gyakran szimbolikus ill. érzékien absztrakt és folyamatművészeti indíttatással.

A csoport jelenlegi tagjai: DIÁK István, JUHÁSZ András, SŐRÉS Zsolt (AHAD), Christian SKJØDT, SZABADOS Luca, VASS Imre

CSoportDNE2

.
András JUHÁSZ
  Video, Film and Multimedia Artist
Graduated from the Video Department of Moholy-Nagy University of Art and Design Budapest in 2003. Mostly creates video-installations and performances. ‘My work is strongly determined by my attitude to the medium I work with. Therefore space and live presence are equally very important. What differentiates video from all other media is the ability of creating real time image. This is the speciality of this genre. I think that those works that ignore this principle and prefer film-making methods can be classified rather as cinematics than video art. …
… Live image creation and the live appearance in the space. The relationship between reality and digitised reality. Observation and being observed are tools to understand our surroundings. The eyes that are watching us and our eyes by which we keep our environment under constant surveillance. In my works I build specifically structured systems to implement the meeting of the living and technology. These make the base for collaboration with artists from other fields of art.’
.
ZSOLT SŐRÉS (AHAD) (1969, Budapest, Hungary) Improvised/electroacoustic and noise musician, sound artist, editor and curator. Groups: duo with Jean-Hervé Péron Art-Errorist (from the legendary krautrock band ”Faust”), ”Ahad & ChrS” (with Christian Skjødt), collaborations with Franz Hautzinger, Julo Fujak and Isabelle Duthoit, ”I Belong to the Band” (with Adam Bohman, Oli Mayne and Jean-Michel Van Schouwburg), trio with Richard Barrett and Milana Zarić, duo with Christian Kobi etc. His field of interest and activity – beside music – includes the borderline and the margin of different art forms, too. Sőrés is also collaborate with artists from different fields of art (choreographers, stage directors, fine artists, videomakers). Since 2015 he is a member of Iancu Dumitrescu’s and Ana-Maria Avram’s Hyperion Ensemble International. In 2012 he was the Hungarian curator of the international ”Sound Exchange – Experimental Music Cultures in Central and Eastern Europe” project. In 2014 Sőrés curated the first collective international sound installation exhibition in Hungary called ”On the Edge of Perceptibility – Sound Art” at Kunsthalle, Budapest. In 2008 he edited a book and wrote a preface study about ”New Chances of Autonomy” with the texts by Hakim Bey aka Peter Lamborn Wilson among other onthological anarchists. He is currently working with Inconsolable Ghost on the new soundtrack to the new version of Andrey Iskanov’s hallucinogenic horror classic ”Visions of Suffering”.
….

Juhász András a Magyar Iparművészeti Egyetem (Moholy-Nagy Művészeti Egyetem/MOME) videó szakán végzett 2003-ban. Az egyetemi évek alatt kezdett dolgozni a TÁP Színház társulatával, együttműködésük azóta is tart. Önálló rendezésű videó performanszai installációi 2005-óta számos Budapesti és külföldi helyszínen voltak láthatók. Részt vett a Temps d’Images (Képek Ideje) Fesztivál sorozatban Rómában és Düsseldorfban is. A Don’t Eat Group alapítója. Jelenleg a MOME Media design szakán és az MKE díszlet-jelmez szakán óraadóként tanít.

Sőrés Zsolt Ahad (Budapest, 1969) jelenleg működő együttesei: Noise Flowers (Oli Mayne-nel és Wahorn Andrással), trió Franz Hautzingerrel és Isabelle Duthoittal, duó Jean-Hervé Péron Art-Erroristtal (Faust), I Belong to the Band (Adam Bohmannal, Oli Mayne-nel és Jean-Michel Van Schouwburggal), duó Christian Skjødttel, „Spiritus Noister” (Ladik Katalin és Szkárosi Endre fonikus költőkkel), Lektrónia című multimédiás projekt Ladjánszki Mártával és Koroknai Zsolt képzőművésszel, Don’t Eat Group (a filmes, videó-képzőművész Juhász Andrással) stb. 2010-ig a Láthatatlan Filmek Klubja című vetítéssorozat szervezője volt a Ludwig Múzeumban. 2008-tól a Relatív (Át)Hallások Nemzetközi Független Kortárs Zenei Találkozó művészeti vezetője az Artus Stúdióban, Budapesten. Az alábbi kötetek magyar kiadásának szerkesztője volt: Jozef Cseres: Zenei szimulákrumok; Michael Nyman: Kísérleti zene. Cage és utókora; Edwin Prévost: Nincsen ártatlan hang. AMM és az önfelfedezés gyakorlata. Metazenei Narratívák. 2008-ban Az autonómia új esélyei címmel Peter Lamborn Wilson / Hakim Bey és mások írásaiból szerkesztett kötetet. 2009-től a kultikus horror-underground-szürrealista filmrendező, Andrej Iszkanov (Habarovszk, Orosz Távol-Kelet) egyik munkatársa.